ПИГМЕНТ

Пигмент (лат. pigmentum — краска);

Основным компонентом всякой краски служит красящее вещество в виде тонко измельченного цветного порошка, называсмого пигментом (от латинского слова "пигмептум", что в переводе означает «краска»). Пигмент, определяющий цветовой тон краски, может таким образом рассматриваться как ее синоним, и в обиходном словоупотреблении обычно различию между словами пигмент и краска не придают значения. Однако для специалиста пигмент представляет лишь главную составляющую часть краски и не может быть полностью отождествляем с нею.

Художественные краски состоят из цветного порошка - пигмента и связующего, которое скрепляет между собой мельчайшие частицы. В живописи используют в основном неорганические красящие вещества, как более стойкие, реже - органические.

Из истории...

По словам Плиния (I век н. э.), наиболее древними красками были: мелинум (белый пигмент), желтая краска (видимо охра), красная (синопская земля) и черная, получаемая искусственным путем.

При изучении красочного слоя фаюмских портретов, относящихся к I-III векам н. э., было установлено, что их живописный слой состоял из четырех красок: белой (свинцовых белил), желтой (охры), красной (земляной краски) и черной (угольной). Но на некоторых портретах был обнаружен органический краситель, а на других киноварь двух видов, а также земля зеленая, умбры, органическая черная в смеси с индиго и медная синяя.

По мнению античных и средневековых авторов, самой древней краской были свинцовые белила, которые получали искусственным путем, окисляя уксусом свинцовые стружки. Колер красок, которым располагали античные и средневековые живописцы, был ограниченным. Особая потребность была в зеленых пигментах. Распространенной краской в те времена была ярь-медянка, цвет которой мог иметь оттенки от зеленого и зелено-синего до сине-зеленого и голубого. Эта краска, используемая при приготовлении темперных красок, широко применялась живописцами XV- XVII веков.

Изучение красочного слоя картин - XV-XIX веков дало возможность установить, что за этот период применялось в общей сложности до трехсот, видов различных пигментов, что свидетельствует о поисках художниками наиболее подходящих для живописи красок. Но в разное время количество фактически используемых красок было ограниченным. Например, с 1430 по 1600 год живописцы использовали для своей палитры всего одиннадцать пигментов, а в эпоху расцвета живописи, в XVII веке, - всего тринадцать.
Южнонидерландские живописцы XV века и их последователи в XVI веке работали тремя синими красками, двумя желтыми, двумя красными и двумя зелеными, белой и черной.

Живописцы XVII столетня применяли четыре синие, три зеленые, по две красные и желтые, белую и черную и только в XVIII веке и особенно в XIX веке палитра художников значительно обогащается и совершенствуется.

В XVIII и XIX веках было создано несколько зеленых и желтых пигментов, в том числе и неаполитанская желтая в основу которой вошли свинцовые белила. Начало ее применения в живописи относится к 1702 г.
В XVIII веке появились цинковые белила, но в живописи их стали использовать лишь в 80-е годы XIX столетия. Применение цинковых белил было важным этапом в технике живописи, так как эти белила дали художникам не только насыщенную белую краску, но и возможность получать чистые разбелы других красок, к тому же не темнеющих в дальнейшем от сероводорода и сернистых газов, к чему склонны краски, смешанные со свинцовыми белилами.

Значительным событием в красочной промышленности было получение в 1868 году из антрацита ализарина и многих других красителей, в числе которых был искусственный краплак.

Во второй половине XIX века появились такие краски, как кобальт зеленый и светлый и темный, марганцевая фиолетовая и другие. С 1912 года в живописи начинает применяться кадмий красный.

Виды пигментов

Вот краткая характеристика наиболее распространенных органических и неорганических искусственных пигментов, входящих в палитру современного художника.

Существуют пигменты природного происхождения и приготовленные искусственным путем.

Все пигменты, а соответственно и краски по их происхождению можно разделить на две основные группы: искусственные и натуральные, а последние в свою очередь разделяются на органические и неорганические.

Натуральные пигменты

Минеральные пигменты

МИНЕРАЛЬНЫЕ КРАСИТЕЛИ — красочные вещества, или пигменты, получаемые из металлов и их окислов.

Так, различные окислы железа дают пигменты от желтого до красного и коричневого цветов.

На основе марганца приготовляют желтые, коричневые и фиолетовые красители, из хрома делают зеленые краски, из урана — желто-зеленые, из кобальта —синие. Окислы меди дают широкую гамму цветов: от ярко-зеленого, изумрудного до красного. Из сурьмы получают желтые пигменты.

Земляными красками называются пигменты, содержащие окислы металлов, чаще всего железа, в глинистых отложениях. Эти пигменты особенно ценят живописцы за тонкость, благородство и мягкость тонов.

В несколько ином смысле "минеральной живописью" называют технику использования красителей, связующим веществом которых является жидкое калийное стекло (не путать с живописью на стекле). В XIX в. такую технику называли по фамилии разработчика "живописью Кейма".

Неорганические, минеральные пигменты — это в основном земли и камни. Из числа таких натуральных земляных пигментов, применявшихся еще художниками эпохи каменного века и любимых художниками всех последующих эпох вплоть до настоящего времени, является охра, краска не яркая, но приятная по тону. "Желтая охра,— говорил Энгр,— это краска, сошедшая с неба". Такая ее популярность возможно объясняется тем, что она незаменима в живописи человеческого тела, а также устойчива к свету, влаге и в смесях с другими красками. В зависимости от процентного содержания железа и степени дисперсности охра бывает различных оттенков: светлая, темная, золотистая. Путем прокаливавия получают охру красную. По своему химическому составу и качеству близка к охрам сиена натуральная, имеющая зеленоватый оттенок, однако у нее по сравнению с охрами большая маслоемкость и потому она образует менее прочный красочный слой. Но тем не менее сиена любима художниками за красоту тона. Кроме охр к натуральным земляным краскам относятся также марс коричневый (светлый и темный). Умбра натуральная и жженая, ван-дик коричневый. Все эти пигменты отличаются прочностью и светостойкостью, хорошо ведут себя в смесях и соединяются с любыми связующими.

В древнейшие времена художники применяли исключительно красящие вещества, встречающиеся в природе в виде различных минералов: малахит, азурит, аурипигмент, лазурит (ляпис-лазурь) и всевозможные цветные земли. Кроме того, они использовали красящие вещества органического происхождения, которые добывались из различных растений и простейших животных организмов - моллюсков, червячков.

Но со временем многие натуральные пигменты были вытеснены искусственными. Так, например, синюю краску ультрамарин, ценившуюся дороже золота (ее получали из минералов лазурита), в ХIХ веке заменил дешевый искусственный ультрамарин.

Популярнейшей синей краской минерального происхождения является ультрамарин, добываемый из ляпис-лазури, полудрагоценного камня синего цвета. Ультрамарин абсолютно стоек на свету и на воздухе, не содержит даже следов серы, совершенно устойчив в смесях, подтверждением чему может служить сохранность ярко-синих тонов в готической живописи. Однако он чувствителен к действию кислот, и это приводит к утрате насыщенности и посерению синего цвета во многих живописных произведениях, что у музейных работников получило название "ультрамариновая болезнь".

Показатель преломления света частицами ультрамарина совпадает с показателями преломления масел и смол, что в извесной мере ослабляет насыщенность краски. Поэтому цветовые свойства ультрамарина лучше проявляются при клеевых связующих, некоторые живописцы, в частности, Ван Дейк, в эпоху полного преобладания масляной живописи ультрамарин растирали с клеевым связующим. Натуральный ультрамарин добывается в Иране, Китае, Италии, Афганистане, Восточной Европе. В Древнем Египте, куда по письменным источникам завозили ультрамарин в древнейшие времена, не доказано однако присутствие его ни в одной синей краске, использованной в дошедшей до нас живописи. Не известно также, применяли ли его в древнем Риме. Неочищенный ультрамарин сероватого оттенка был обнаружен на византийских иконах V — ХI вв. Очищенный ультрамарин стали применять, по свидетельству Ченино Ченнини, Иоганна де Бега, лишь с ХV века.

В своем трактате Ченино Ченнини посвящает ультрамарину отдельную главу, в которой, в частности, говорится:

"Синий ультрамарин - краска благородная, прекрасная и совершеннее всех остальных, ничего нельзя сказать против нее, она вызывает одну похвалу».

Друг Рубенса и Ван-Дейка, врач и химик де Майерн в своем труде о живописи, скульптуре и прочих искусствах писал:

«Ультрамарин - алмаз среди прочих красок, он никогда не меняется, он также укрепляет мозги, потому очень полезен против бешенства, головокружения, трепетания сердца, меланхолии и других душевных заболеваний».

Занимательный эпизод, свидетельствующий о популярности и дороговизне ультрамарина, описан в романе Анатоля Франса "Красная лилия". Настоятель иезуитского монастыря во Флоренции занимался приготовлением ультрамарина из толченой и пережженной ляпис-лазури. Ультрамарин ценился в то время на вес золота, а настоятель, владевший, наверное, особыми секретами, считал свой ультрамарин драгоценнее рубинов и сапфиров. Он пригласил Перуджино расписывать оба храма в своем монастыре и ждал чудес не столько от искусства художника, сколько от своего ультрамарина. Все время, пока Перуджино трудился, монах стоял около него и подавал ему драгоценный порошок в мешочке, ни на минуту не выпуская его из рук. Перуджино черпал из него и, прежде чем притронуться к штукатурке, обмакивал кисть, полную краски, в банку с водой. Таким образом он изводил большое количество краски. Настоятель, видя, как пустеет его мешочек, вздыхал: "Боже, сколько порошка пожирает известь!" Когда фрески были закончены и Перуджино получил условленную плату, он вручил настоятелю пакетик с синим порошком. "Это ваш, отец мой, ультрамарин, который я брал кистью, опускался на дно чашки, и я каждый день его собирал. Я возвращаю вам его. Учитесь доверять честным людям".

Из натуральных красящих веществ сохранили свое значение лишь земляные пигменты. Они добываются обычно при разработке открытых карьеров. Добытые породы высушивают, измельчают и подвергают сепарации, отделяя наиболее мелкие частицы. Эти пигменты прочны, устойчивы к атмосферному воздействию, к свету. Они имеют не яркие, но самые разнообразные оттенки, а называются обычно по месту, где впервые был найден или добывается похожий по цвету пигмент: сиена натуральная, умбра натураль ная, феодосийская коричневая, хотьковская коричневая, кудиновская коричневая, серпуховская красная, шахназарская красная, агаракская красная, гутанкарская фиолетовая, звенигородская черная, подольская черная, а также волконскоит, охры - светлые, золотистые и темные, марсы коричневые - темный и светлый.

Земляные краски известны с давних времен. Так, охрами, стертыми на животных жирах, рисовал силуэты животных еще первобытный человек.

Некоторые земляные пигменты подвергаются термической обработке (прокаливанию при различных температурах), в результате чего они приобретают новые оттенки. Таким образом, из охры светлой получают охру красную, из сиены и умбры натуральной - сиену и умбру жженую.

Художники эпохи каменного века свои наскальные рисунки исполняли только натуральными земляными пигментами. В древнем Египте умели уже делать и искусственные. Путем прокаливания охры, умбры, сиены получали новые оттенки. В дальнейшем число искусственных пигментов неуклонно росло и особенно заметно число их увеличилось в ХIХ веке в связи с развитием химической науки и техники производства.

Органические пигменты

Особую группу красящих веществ образуют органические красители, которые с давних пор добываются из растений и насекомых. В отличие от минеральных и искусственных пигментов они растворяются в воде, спирте и маслах. Так как эти красители не образуют красочного слоя, а проникают в толщу окрашиваемой поверхности, они применяются в основном для окраски тканей. Изготовляют из органическях красителей и краски. При этом производство их значительно сложнее. Если для того, чтобы получить краску из минеральных пигментов, достаточно смешать с каким-нибудь связующим, которое затем, частично испаряясь и высыхая, способствует образованию пленки красочного слоя, то для получения красок из органических красителей последние осаждают на какое-нибудь основание (мел, каолин, гипс и др.), в соединении с которыми они образуют нерастворимое красящее вещество.

Из органических красителей наиболее распространенным является издавна применяемый краплак, получаемый путем вытяжки из корней марены или крапа — растения, которое французы называют гарансе, немцы краи, англичане мада. Осаждая полученный зкстракт на минеральное основание (глинозем), получают краску. Приготовление краски из марены было известно еще в античности, о чем упоминают Плиний и Витрувий, но впоследствии она была вытеснена другой, близкой ей по тону,— кармином. Этим словом может быть названа и краска, и натуральный красятель. В качестве других синонимов употребляются также названия: "карминный лак", "кошенильный лак". Краситель "кармин" добывается из насекомых, паразитов кактуса, живущих в Америке на растениях и носящих название "кошениль". Поэтому в литературе иногда кармин и кошениль употребляются как синонимы.

К синим красящим веществам растительного происхождения относится индиго, добываемое из растения вайды. Индиго был очень популярным синим красителем в эпоху средневековья и Возрождения. Начиная с ХУI века он широко применялся в живописи. С начала ХХ века стали производить искусственное индиго, не уступающее по своим качествам натуральному.

До появления искусственных пигментов палитра художника была особенно бедна прочными  зелеными красками.Чуть ли не единственной была медянка - краска растительного происхождения, применявшаяся еще греками и римлянами. Но и она обладала целым рядом отрицательных свойств. Во-первых в смеси со всеми красками, за исключением охр, она темнела. И именно потемнением медянки объясняется тот факт, что в произведениях живописи испанской, итальянской, голландской школ ХVI—ХVII веков мы не встречаем чистого зеленого цвета, а коричнево-зеленый или вообще коричневый. Многие современники Леонардо да Винчи пытались добиться чистого зеленого цвета, избегая смесей медянки с другими красками, заключая ее между слоями лака.

Красивого, светло-коричневого тона красящее вещество получают из чернильных мешочков морских головоногих моллюсков рода "сепия". В основном сепия применялась при производстве акварельных красок. Она характеризуется слабой светостойкостью. В ХIХ веке сепия была одним из материалов рисунка, наряду с сангиной, бистром.

Органические пигменты уступают по прочности минеральным. Поэтому в масляной живописи они используются очень редко, применяются только искусственные органические пигменты, которые обладают достаточной прочностью и не могут быть заменены неорганическими из-за яркости, оригинальности оттенков, а также высоких лессирующих свойств (прозрачности). К ним относятся: краплак, голубая и зеленая ФЦ, тиондиго розовая и черная.

Из сырья растительного и животного происхождения прокаливанием получают черные пигменты: кость жженую, персиковую и виноградную черные.

Пигменты, в отличие от различных красителей, например, тех, которыми красят ткани, не растворяются в воде, связующем и органических растворителях.

Искусственные пигменты

Искусственные пигменты по своему происхождению также могут быть минеральными или органическими. Минеральные искусственные пигменты получают путем химического взаимодействия двух-трех и более ингредиентов. По способу получения их разделяют на осажденные из растворов солей и металлов и полученные путем прокаливания. 

Большую часть палитры современных красок составляют искусственные неорганические пигменты. Они отличаются постоянным химическим составом и структурой, яркостью и чистотой цвета, который, как и в естественных пигментах, обусловлен соединениями различных металлов. Поэтому их еще называют искусственными минеральными пигментами.

Одной из самых древних красок, приготовленных искусственным путем, были свинцовые белила. Они оставались единственными и неизменными до второй половины ХIХ века, когда научились получать цинковые и титановые белила.

Белые пигменты. Издавна и примерно до середины ХIХ века основным белым пигментом были свинцовые белила, получаемые путем окисления свинца крепким уксусом. Под именем "еце русса" свинцовые белила упоминаются у Плиния и других античных авторов. Их главное достоинство в большой укрывистости и способности быстро высыхать (в масляных красках) на всю глубину красочного слоя. Это их качество делает их незаменимыми для масляных грунтов. Но есть у свинцовых белил и недостатки: они очень ядовиты и обращение с ними требует большой осторожности! Под воздействием сероводорода воздуха они способны чернеть, особенно в акварели и гуаши, где они не защищены достаточно связующим. Свинцовые белила отрицательно реагируют на щелочную среду и поэтому не могут применяться во фресковой живописи.

Цинковые белила представляют собой высокодисперсный порошок ярко-белого цвета с легким голубым оттенком. Пигмент был открыт в конце ХVIII века и с середины ХIХ века оттеснил на второй план свинцовые белила, хотя по укрывистости, маслоемкости и высыхаемости они уступают последним. Цинковые белила обладают большой светостойкостью и образуют хорошую белую краску с различными связующими. Но в масляных красках, по мнению многих живописцев, они все же несколько хуже, чем свинцовые, так как обладают большей маслоемкостью и медленнее высыхают. Однако медленная высыхаемость не всегда может рассматриваться как недостаток, в некоторых случаях, наоборот, она желательна для художника.

Из желтых искусственных пигментов начиная с середины прошлого века употребляется стронциановая желтая — высокодисперсный порошок желтого цвета с зеленоватым оттенком. Пигмент хорошо перетирается, образуя легко разносимую пасту, но светостойкость его ограничена. Под действием света заметнее становится зеленоватый оттенок. Зеленоватость также заметно проявляется при смеси с белилами.

В 1829 году был открыт металл кадмий, а с середины века на его основе появляется ряд желтых и красных красок. Кадмий желтый производится четырех оттенков; лимонный, светлый, средний и темный. Кадмий желтый лимонный близок по цветовому тону к стронциановой желтой и может её заменять. Кадмий желтый обладает высокой интенсивностью, хорошо перетирается со всеми связующими. В смесях с синими пигментами дает красивые зеленые тона.

Из зеленых искусственных пигментов широко применяется в настоящее время окись хрома — пигмент бледного оливково-зеленого цвета, устойчивый к действию света и влаги. В качестве художественной краски он начал использоваться с 1862 года. Пигмент обладает большой укрывистостью и поэтому почти не применим в акварельных красках.

Изумрудная зелень — пигмент яркого зеленого цвета был открыт в 1797 году, используется в живописной практике с 1838 года. Пигмент отличается высокой лессирующей способностью, но для этого требует многократного перетирания, стоек к действию света, влаги, газов и применим для всех видов художественных красок.

Кобальт синий — дисперсный порошок ярко-синего цвета, начал применяться для производства художественных красок с 1802 года. Пигмент устойчив к действию света и атмосферы, обладает лессирующими и сиккативными свойствами. Трудно перетирается со связующими, имеет большую маслоемкость и низкую укрывистость, обладает глубоким, красивым цветовым тоном, однако в пастозных слоях теряет блеск. Будучи осажденным в качестве субстракта на цинковые белила, образует кобальт синий светлый.

Одной из наиболее старых синих искусственных красок, широко распространенных в настоящее время является берлинская лазурь, открытая в 1704 году и получившая широкое распространение с середины ХVIII века. Пигмент устойчив к свету, обладает большой укрывистостью и интенсивностью, но изменяет цветовой тон со свинцовыми белилами.

Искусственный ультрамарин получают путем обжига каолина с инфузорной землей, содой, серой и древесвым углем. Он был открыт в 1826 году и вскоре вытеснил натуральный ультрамарин как более дешевый и не уступающий по своим качествам натуральному ультрамарину.

Искусственные пигменты, обладающие наибольшей стойкостью к свету, влаге, атмосферным воздействиям, газам и более яркими оттенками, давно уже завоевали главенствующую роль в палитре современного художника.

Сейчас выпускаются кадмии желтые (светлый, средний и темный), кадмий лимонный, стронциановая желтая, кадмии красные (светлый, темный и пурпурный), кадмий оранжевый, кобальт синий, кобальты фиолетовые (светлый и темный), кобальты зеленые (светлый и темный), изумрудная зеленая, окись хрома, ультрамарин, английская красная, капут-мортуум, церулеум и многие другие.

Другим важнейшим компонентом краски является связующее вещество, имеющее своей непосредственной задачей соединять между собой частицы пигмента и удерживать их на поверхности холста или бумаги. Однако роль связующего этим не ограничивается. Оно определяет фактурные и оптические свойства красок, и в зависимости от применения того или иного связующего -клея, эмульсии или масла различают краски акварельные, темперные, масляные. В какой-то мере связующее влияет и на цветовой тон, так как каждое из них обладает различным коэффициентом преломления световых лучей. Один и тот же пигмент, допустим ультрамарин, будет иметь различную насыщенность, светлоту и цветовой тон в масляных и гуашевых красках.

Из пигментов могут быть приготовлены любые художественные краски: их можно смешать с клеем, яичным желтком, воском. Поэтому технику живописи определяют не пигменты, а связующие вещества: эмульсия (яичная, казеиновая, масляная, ПВА) - темперная живопись, воск - энкаустика. В масляной живописи связующим для красок служат специально приготовленные высыхающие растительные масла. В производстве современных масляных красок употребляют главным образом льняное масло, а для некоторых красок - ореховое, а также маковое и подсолнечное масла. В отличие от льняного, они меньше желтеют, но зато при высыхании образуют менее долговечные пленки. Высыхание масла - сложный процесс, связанный с окислением, который длится очень долго.

Качеством особо важным при производстве масляных красок является маслоемкость пигментов, то есть количество масла, необходимое для получения нормальной красочной пасты из 100 граммов пигмента. Каждый пигмент, таким образом, требует своего количества масла, один больше, другой меньше. Маслоемкость зависит от общей площади поверхности частиц, а также от физического и химического свойства масла, употребляемого в качестве связующего.

На свету масло высыхает значительно быстрее, в темноте оно не только медленно сохнет, но и желтеет. Сырость также замедляет этот процесс. На скорость высыхания масла влияют и пигменты; некоторые из них, например, свинцовые белила и кобальты, ускоряют этот процесс, а краплак, сажа газовая - замедляют. Масло начинает высыхать с поверхности, на которой образуется тонкая пленка, препятствующая свободному доступу кислорода и высыханию нижележащих слоев. Вы, наверное, замечали, что краски на палитре скоро перестают пачкаться, но если на них слегка надавить пальцем, можно убедиться, что они мягкие. Внутри краски почти не изменили своей густоты, а затвердели только сверху. Эта особенность высыхания масляного связующего известна с давних времен. Художники стремились добиться более равномерного высыхания, а также бесцветности пленок, избавиться от вредных веществ содержащихся в маслах. Для этого их промывали водой, вымораживали, вываривали.

Существует множество способов обработки масла. Вот самый простой и, по мнению многих художников, хороший способ получения уплотненного масла: его выставляют на солнце в не закупоренной бутыли белого стекла (чтобы пыль не загрязняла масло, горлышко можно заткнуть ватой), под действием солнечных лучей и кислорода белковые и другие посторонние вещества осаждаются, влага испаряется, а масло становится гуще и прозрачнее.

Помимо этих двух основных компонентов при изготовлении красок в них добавляются различные вещества -«пластификаторы» для придания краскам большей или меньшей пастозности, влияющей на характер мазка, антисептики, препятствующие разрушению красочного слоя, а также и сиккативы, способствующие ускорению его высыхания.

Старые мастера 15-17 веков использовали для приготовления красок не чистые масла, а их соединения со смолами (копал, янтарь, мастикс). Это замедляло старение связующего и обеспечивало более равномерное и быстрое высыхание красочного слоя. Но краски, содержащие в большом количестве смолы, или уплотненное масло, быстро загустевают и не могут долго храниться. Поэтому при фабричном производстве красок применяют малообработанные масла, в некоторых случаях с небольшими добавками смол или воска (воск повышает пастозность красок).

Количество содержащегося в красках связующего тоже влияет на скорость высыхания. Каждый пигмент в зависимости от плотности дисперсности (степени измельчения), а также способность смачиваться маслом имеет определенную маслоемкость (На производстве нужное количество масла для той или иной краски определяют по таблице маслоемкости). Готовая краска должна иметь такую густоту, чтобы ее легко можно было выдавить из тюбика. Если в краске мало масла, она выдавливается с трудом, если много - течет и расплывается. Чтобы избавиться от лишнего масла, перед работой краску надо выдавить на бумагу или картон. Иногда масло отслаивается от пигмента - это означает, что пигмент и связующее не образовали достаточно прочную взвесь. Чтобы избежать этого, при приготовлении красок пигмент и связующее не просто перемешивают, а тщательно растирают. Сейчас эту работу выполняют на заводах специальные машины, а в старину сам художник или его ученики. Тогда краски растирались на каменной плите курантом, который имел грушевидную форму, с плоским основанием. Для его изготовления шли самые твердые сорта камня: порфир или гранит.

Пигменты, из которых производятся художественные краски, должны отвечать определенным требованиям. Каждый пигмент должен соответствовать установленному эталоном цветовому тону, который зависит от структуры частиц пигмента, ее способности отражать, преломлять и поглощать световые лучи. Пигмент должен обладать определенной степенью дисперсности, т. е. измельченности, что в немногих случаях достигается обычным механическим дроблением, но чаще путем отстаивания, осаждения в смеси растворов (мокрый способ) или путем нагрева в специальных печах (сухой способ). Чем мельче зерна пигмента, тем прозрачнее будет краска, и наоборот, поэтому особо важное значение имеет степень дисперсности при производстве акварельных красок. В некоторых пигментах от дисперсности зависит цветовой тон: например, тонко стертые цинковые белила приобретают синеватый оттенок, сиена повышает насыщенность. В масляных красках высокая дисперсность пигмента 110 всегда означает их достоинства, так как при этом краски теряют свою пластичность и не дают возможности получить характерный для масляной живописи мазок. Старые мастера, растиравшие пигменты сами или с помощью учеников, учитывали это обстоятельство.

От степени дисперсности зависит также такое качество пигмента, как укрывистость, т. е. измеряемая количеством граммов пигмента способность покрывать один квадратный метр поверхности так, чтобы не просвечивал цвет нижележащей основы или грунта. Укрывистость зависит от структуры кристаллов, имеющих различный коэффициент преломления световых лучей. Пигменты с низкой дисперсностью образуют основу кроющих, корпусных красок, а с высокой — лессировочных, то есть относительно прозрачных красок.

Способность одного пигмента изменять тон красочного слоя, образованного другим пигментом при их смешении, называется интенсивностью. Большей интенсивностью обладают пигменты органического происхождения высокой дисперсности.

Масляные краски имеют различную кроющую способность. Они даже в тонком слое легко перекрывают нижележащие слои высохшей краски, к ним относятся: белила, черные, кобальты, кадмии, окись хрома, английская красная. Другие краски, например, волконскоит, марсы желтый и оранжевый, а также все краски из органических пигментов в тонком слое прозрачны. Такие краски называют лессировочными.

Краски различаются по своей интенсивности. Есть очень "едкие" - это краплак, голубая и зеленая ФЦ, которые даже в незначительном количестве могут сильно изменить цвет любой другой краски, а волконскоит, например, и в большом количестве лишь загрязнит цвет смеси. При смешивании красок нельзя допускать, чтобы они вступали в химическое взаимодействие. Краски из минеральных пигментов не следует смешивать с органическими. Замечено также, что большинство красок образует непрочные смеси с ультрамарином. Вообще не рекомендуется составлять сложные смеси, в состав которых входит больше трех красок.

Палитра художника, какой бы многоцветной она ни была, не может сравниться с цветовым богатством природы. Известно, что живописцы Древней Греции использовали краски только четырех цветов: белую, желтую, черную и красную. Но и такой ограниченный набор не мешал античным мастерам добиваться большой выразительности в живописи.

В творческом процессе особо важная роль принадлежит видению. Но оно -только начало работы над образом, следующим этапом будет воплощение замысла в материале. «От глаза к руке, в кисть»,— так формулировал последовательность творческого процесса А. Дюрер. Художник всегда стремится к тому, чтобы как можно полнее, ярче отобразить увиденное им в действительности, но материал не всегда оказывается послушным и часто вступает в своего рода противоборство с волей художника, оказывая тем самым влияние на творческий процесс, внося поправки в интерпретацию образа. Сами физические свойства красок в одном случае могут подсказать более глубокое и интересное решение творческой задачи, в другом- привести к неудаче. Так называемые "муки творчества", о которых иногда говорят художники, в значительной мере определяются «борьбой» с материалом.

Материал не только подчиняется или сопротивляется художнику, но и оказывает определенное влияние на его восприятие мира. Художник, работающий исключительно или преимущественно в каком-либо одном материале, допустим, в акварели или масле, и натуру начинает видеть как бы через возможности этого материала, выбирая соответствующие мотивы.

Главный, основной материал художника - краски. Их нередко называют даже языком художника, что будет верным лишь в том случае, если под словом «краски» иметь в виду цвет. Краски же сами по себе нельзя считать языком живописи, так же, как, например, кирпич или камень считать языком архитектуры, потому что одной и той же краской можно покрасить забор и можно написать картину, а из одного и того же кирпича создать выдающееся произведение архитектуры или построить обыкновенный сарай. Как главный материал живописи краски лишь в руках художника обретают силу художественной выразительности. Будучи превращенными в цветовой тон, организованными в гармонические цвето-тональные сочетания, они приобретают качества подлинно художественного языка, и зритель видит тогда на холсте не тюбиковую краску, а живой цвет, присущий предмету во всем богатстве его колористических отношений.

Нужно ли говорить о том, как важно художнику знать свойства красок? Важность и необходимость таких знаний отмечались уже в древности. Автор известного трактата ХII века, монах знаменитого афонского монастыря Теофил писал: «для живописи первое — приготовление красок, затем будет ум твой трудиться над составлением смесей».

Очень важным требованием, предъявляемым к пигменту, является его стойкость на свету и на воздухе, так как ультрафиолетовые лучи, вызывая в красках химическую реакцию, способствуют их высветлению. Активным элементом, влияющим на цветовой тон, является и содержащийся в воздухе кислород, а также газы, вызывающие почернение. Благодаря развитию химии прогрессу в производстве пигментов и красок почти все современные художественные краски выпускаются светостойкими. (На этикетках вполне светостойкие краски обозначаются двумя звездочками, умеренно светостойкие — одной.)

Краски, как правило, не продаются наборами. Это объясняется тем, что одни художники пишут в основном земляными красками, другие любят яркие органические. К тому же и расходуются краски неодинаково: все живописцы в огромном количестве "поглощают" белила, поэтому и закупать их надо побольше. Масляные краски хранятся годами, и надо, чтобы у вас всегда был хороший запас, который следует постоянно пополнять. Иначе однажды можно остаться без самой необходимой краски.

Какие же краски можно порекомендовать начинающему? В первую очередь понадобятся белила, охра светлая, английская красная, или любая земляная краска, персиковая черная: кроме того, стронциановая желтая, кадмий желтый средний, из красных - кадмий, краплак, или тиондиго розовая, из коричневых - сиена натуральная и жженая, умбра натуральная и жженая, марсы или другие коричневые, из зеленых - изумрудная зеленая, кобальт зеленый светлый, из синих - ультрамарин и кобальт синий.

Тициану приписывают такую фразу: " Кто хочет сделаться живописцем, не должен знать больше, как три краски, белую, черную и красную и пользоваться ими со знанием"

Это, конечно, преувеличение. Но с точки зрения сохранности картины, чем меньше красок, различных по цвету и химическому составу, соединено в один красочный слой, тем легче они "уживутся" между собой, а живопись будет прочнее, долговечнее. Сохранность ее, бесспорно, зависит от прочности каждой краски в отдельности, поэтому не надо применять случайных материалов. Ведь, помимо художественных красок, существуют масляные малярные краски и, кроме того, различные эмали. Они содержат часто нестойкие пигменты, низкокачественные связующие вещества, способствующие быстрому высыханию (сиккативы), которые в то же время ускоряют разрушение красочного слоя.

Если ваша палитра скромна - не беда. Главное чтобы она состояла из стойких, художественных высококачественных красок!

Красные пигменты

Органические красители красного цвета относятся к самым древним. Найденные при раскопках в Египте, в Фивах плетеные циновки, окрашенные в красный цвет, датируются додинастическим периодом (4 тыс. до н. э.). Древние египтяне и финикийцы для окрашивания шерстяных тканей использовали краску пурпурного оттенка, добываемую из морских водорослей, и алканин — красную краску из корней растения альканы (лат. Alcanna tinctoria).

Древнеримский писатель Плиний Старший (I в. н. э.) сообщает о "старинных" способах получения ярко-красного пигмента из корня растения "красильной марены" (лат. Rubia tinctoria).

Арабы называли такую краску "ализ" (арабск. Alize — "восточная"), отсюда название "ализарин".

Позднее для той же краски возникло еще одно наименование: крапп (нем. Krapp, из нидерл. Krap — "крюк", из-за формы шипов этого растения). Отсюда распространенное название для всех красок интенсивного холодно-красного, малинового оттенка — краплаки.

Растение марена распространено в Средней Азии, на Ближнем Востоке, в Средиземноморье. С XVII в. ее стали разводить в Испании, Италии, Франции, с XVIII в. — в России, главным образом в целях получения красителя для окрашивания тканей.

Другой органический краситель получали из насекомых — самок дубового червеца (лат. Coccus ilicis), паразитирующих на вечнозеленых дубах, произрастающих в Северной Африке и Малой Азии. Арабское название этой краски — кермес (kermes), греческое — kokkinos, латинское — Carmosia. На Руси эту краску называли багряницей, или червленой багряницей.

В Индии при окраске тканей пользовались аналогичной краской из червецов, ее французское название —кошениль.

Другой краситель красного цвета, от которого происходит целая группа красок, в древности получали вывариванием древесины красного фернамбукового дерева. В Западной Европе эту краску называли кармин, на Руси — бакан.

Одно из названий красного "бразильского" дерева (лат. Caesalpinia brasiliensis) — кампеш (франц. Campesh), отсюда — кампешевая краска.

Из древесины сандалового, фернамбукового и кампешевого деревьев получали краску под названием "варзия" (др.-русск., из греч. beptzin — "розовый цвет", от персидск. wärd — "роза").

В Древнем Риме красную краску изготавливали из сока граната, поэтому латинское granum ("зерно") означало также "красная краска".

В Закавказье красный пигмент кошенили известен под названием "вортан кармир" (армянск. vortan karmir — "червячок красный").

В Средневековье в странах Ближнего Востока при окрашивании тканей применяли краситель из отвара красной шелковицы и сока неизвестных цветов.

Из сока пальмовых деревьев (лат. Calamus draco) делали ярко-красную краску "драконова кровь" (лат. cinnabari), или цинобер. Ее следует отличать от киновари (лат. cinnabaris) — красителя, получаемого из свинцового сурика (сернистой ртути). Схожую краску минерального происхождения называли милтос (греч. miltos — "красный мел"). Еще одно название — скарлат (итал. scarlatto — "багровый"; франц. écarlate — "алый").

Средневековая "змеиная кровь", краситель темного малинового цвета, возможно, того же происхождения, что и "драконова кровь" античности.

Киноварь, или свинцовый сурик, в Средневековье называли "миниум" (ср.лат. minium), отсюда слово "миниатюра". Тот же пигмент, только лучшего качества, в XVII—XVIII вв. называли вермильон.

Крапповые краски из марены хорошо разводятся на масле и поэтому применяются в масляной живописи под названием "краплак". Они бывают разных оттенков: от светло-розового до темно-красного.

Кармин имеет слабую светостойкость, быстро выцветает, поэтому живописцы чаще используют смеси кармина и краплака.

Краски, приготовляемые из водной окиси железа, глинозема, гипса, окиси цинка и мела, называются марсами (по ассоциации с цветом планеты Марс). Пигменты такого же состава применяли для росписи фаянса в Делфте и Руане. После их прокаливания на огне получается красный марс — красивая краска красно-коричневого тона.

Близкий по составу пигмент (соединение железного купороса и углекислой соды) называется "английской красной", "красным вандиком", "помпейской красной", или "капут-мортуум" (лат. Caput mortuum — "мертвая голова"). Все это краски различных оттенков, зависящих от химического состава и режима прокаливания минеральных компонентов.

Красные краски различных оттенков получают также из сернистого кадмия (минерала, содержащегося в цинковой руде). Производство таких пигментов существует с 1912 г.

Красные кадмиевые краски хорошо разводятся на масле, обладают необходимой кроющей способностью и светостойкостью.

Из мышьяка и серы приготовляют, помимо желтого, красный аурипигмент (от лат. auram — "золото").

Загадочной остается темно-красная краска "гисгин", или "иссгонон" (греч. hysginon), похожая на пурпур, эту краску делали в античности из ягод растения фитолакки, и поэтому ее не следует отождествлять с кермесом или кошенилью.

Неясен полностью рецепт другой античной красной краски: "адрианопольский цвет".

Для получения розового цвета используют разбеленные красные пигменты, т. е. добавляя в них белила, что увеличивает светлоту и снижает насыщенность цвета ( хроматического тона). Для получения фиолетово-розовой краски используют различные соединения марганца и кобальта. В стеклоделии и росписи фарфора применяют коллоидный раствор золота, селен, соединение солей золота с оловом. В истории искусства особенно известна розовая краска "помпадур".

АЛИЗАРИН (франц. alizarine) — краситель ярко-красного цвета. Природный ализарин получают из корней растения марены (франц. alizari от арабск. alize — восточный, из Леванта, стран Востока). Соответственно и краситель вначале называли "лизари", или "ализари", позднее краппом. Еще одно название — пурпурин. Этот краситель был известен в античности. В 1826 г. разработана технология синтезирования ализарина искусственным путем из антрацена, продукта каменноугольных смол. Оранжевые кристаллы при растворении в щелочах дают ярко-красный либо темно-фиолетовый цвет. Синтетические красители применяются, главным образом, для крашения хлопчатобумажных тканей. Более дешевый заменитель такой краски — краплак.

БАГОР, БАГРИК (ст.слав. багръ, возм. родств. греч. phogo — "поджариваю", др.-верхн.-нем. bahhan — "печь")— темно-красная краска с фиолетовым оттенком, близкая античному пурпуру. Добывалась из пурпурной улитки (лат. murex), или "червеца".
В древнерусском искусстве ее использовали при написании икон — багором обычно писали мафорий Богоматери. Другое древнерусское название: червлень или червень. Подобную краску составляли также из "вапа и чернил; черлени и бакана; бакана и лазори; киновари и чернил". На Руси краску"багор" использовали разных оттенков: иссиня-вишневую, "дикую" (синевато-серую), красно-вишневую, почти черную. Отсюда — багряный цвет, уменьшительное: "багрик".

БАГРОВЫЙ, БАГРЯНЫЙ (ст.слав. багрити от багръ) —ярко-красный холодного оттенка цвет, то же, что пурпурный. Багровая краска — темно-красная, независимо от состава. "Багряница" — в древнерусском искусстве органическая красная краска, добываемая из "багрянки" — раковины моллюска murex, то же, что пурпур, порфира, червлень, шарлат. Багрить — окрашивать в красный цвет.

БАКАН (украинск. от арабск. bagan из тюркск. bakkam — "красильное дерево") — красная краска, кошениль, иначе — "венецианский лак". Древнерусское название красного, малинового цвета и розово-красного камня родонита, или орлеца. "Баканными алмазами" называют бриллианты с розоватым отливом, с "грязным нацветом". В древнерусском языке слово "бакан" впервые встречается в Геннадьевской Библии (1499); им, вероятно, пользовались для обозначения различных красителей и оттенков красно-лилового цвета. "Бакан веницейский", привозной, приготовлялся из червеца, кошенили; другой сорт, "бакан простой", из сандалового дерева. На Руси были известны также "бакан венской", "бакан немецкий", "бакан флорентийский", "бакан синий" ("сандал синий", или голубец, кампеш, — единственный бакан не красного цвета, приготовляемый из "кампешевого дерева"). Есть предположение о происхождении слова "бакан" из Древнего Двуречья. В Месопотамии, у шумеров, "бакан" — то же, что "красная краска".

"Шумеры хоронили покойников в специально построенных склепах — зиккуратах, которые красили изнутри баканом, так как, согласно их поверью, Ангел Смерти приходил за душой умершего, только если стены и потолок были покрыты баканом".

Краска "бакан" использовалась в древнерусской иконописи и в росписи изделий из дерева (чаще по золоту), братин и пасхальных яиц. Прозрачность бакана (его растворяли на камеди — древесной смоле) позволяла смешивать эту краску с другими и использовать для "затенения" в иконах и книжных миниатюрах. Она применена в миниатюрах Остромирова Евангелия XI в. Использовалась и для окрашивания тканей, хотя была дорогой.

ВЕРМИЛЬОН (франц. vermillon — "румянец", от лат. vermis — "червь, гусеница") — красная, алая краска. Название, распространенное среди французских живописцев XVII—XIX вв., которые этим словом обозначали разные пигменты масляных красок, дававшие наибольшую яркость, обычно — кадмий красный. Однако правильнее —красная краска, приготовляемая из сернистой ртути, она дает более яркий и чистый тон, чем киноварь из того же сырья. Слово "вермильон" происходит от названия червячков кошенили, из которых в античности добывали ярко-красную краску. В русском языке этому термину соответствуют названия: червень, червец, червлёный, червонный.

КАРМИН (франц. carmin от арабск. qirmiz и лат. minium — "красная краска") — краситель холодного красного тона, близкого фиолетовому. В Средневековьетакой краситель получали вывариванием древесины красного (фернамбукового) дерева. Древнерусское название — бакан. Такое дерево произрастает в Индии и Южной Америке. После открытия Американского континента европейцами в 1492 г. краска стала именоваться "бразильским лаком", или "бразилином". Краситель, приготавливаемый в Венеции, называли кармином (русское название "веницейский бакан"). Раствор кармина имеет желтоватый оттенок, но в соединении с небольшим количеством щелочи дает кирпично-красный тон. В 1518 г. некий францисканский монах из Пизы растворил янтарно-желтые кристаллы"бразилина" в спирте с добавлением натрия и получил красивый красно-фиолетовый цвет, похожий на тот, который дает другая красная краска — краплак. Кармин используется в акварели (в Средневековье — для книжных миниатюр) и в живописи маслом, но он не отличается светостойкостью и быстро бледнеет под действием солнечных лучей (другие названия: флорентийский лак, парижский лак, мюнхенский лак).

КИНОВАРЬ (др.русск. киноварь, из греч. kinnabari; лат. cinnabaris — "коричная, коричного дерева") — ярко-красная краска малинового оттенка. В античности красную смолу некоторых тропических деревьев называли "кровью дракона", а сами деревья — "драконовыми" (лат. dracaena). На самом деле киноварь — минеральная краска, кристаллическая сернистая ртуть. В Древний Римэту краску привозили из Иберии (Восточной Грузии; другие названия — миниум, цинобер). Схожую краску минерального происхождения — красный мел, или охру, — называли милтос. Киноварью считали и минеральную "каппадокийскую краску". В архаической Греции существовал обычай окрашивать красной краской глиняные и деревянные статуи богов. Известно, что киноварью окрашивали статуи Диониса. Недостатком этой краски является ее ядовитость и то, что она чернеет, окисляясь на воздухе. С XIII в. алхимики приготовляли искусственную киноварь соединением серы и ртути при слабом нагревании. Позднее получали светостойкие сорта на основе хлористой ртути. В соединении с маслами и лаками киноварь также чернеет, это ограничивает ее применение в масляной живописи. Более устойчива краска в темпере и акварели. Живописцы заменяют киноварь, чтобы избежать почернения красочного слоя, красным хромом или кадмием. Французские художники XVII—XIX вв. предпочитали улучшенный состав, именуемый вермильоном. Близкий краситель на основе йодистой ртути называется киноварь-экарлат (франц. écarlate — "пунцовая"). Но эта краска, полученная в 1849 г., также несветостойка.

КОШЕНИЛЬ (франц. cochenille, из итал. cocciniglia, лат. coccinus, греч. kokkinos) — краситель яркого красного, багряного цвета. Добывался в античности из насекомых семейства червецов (лат. coccus).

МУМИЯ, "МУМИЯ ЕГИПЕТСКАЯ" — красная или красновато-бурая краска, приготовляемая из смеси окиси железа с глиной. В Средневековье считали, что эта краска делается из остатков египетских мумий, отсюда название. Вероятно, в подобных случаях использовался асфальт в смеси с другими природными смолами. Схожие минеральные красители красных и коричневых оттенков получаются пережиганием железных руд, одна из разновидностей делается из жженой слоновой кости. Другое название — колкотар (colcotar от позднелат. golgotar), или красный железняк. Тонко измельченный колкотар именуют крокусом. Близкие по составу краски на основе окислов железа называют "капут-мортуум" (лат. caput mortuum — "мертвая голова"). Так средневековые алхимики именовали вещества, остающиеся в тигле после прокаливания и непригодные для последующих опытов.Черный цвет символизировал "смерть тела". Пережигание железного купороса в смеси с поваренной солью дает черную краску.

ПОРФИРА (ст.слав. поръфира, пьрфура, из греч. Porphyra — "красная") — пурпурная мантия монарха, регалия византийских императоров. В Византии багряный или пурпурный цвет обозначали словом "блаттий" (греч. blattion). Отсюда латинское: blat-tiferum — "порфироносный", императорская туника пурпурного цвета. Эпитет "порфироносный" относили к императорам и наследникам трона. "Порфирогенит" (греч. Porphyrogenites — "Порфирородный"; в русской транскрипции: "Багрянородный") — прозвание византийского императора Константина VII (913—920 и 945—959). В России мантию из багряного шёлка, подбитую горностаевым мехом, носили цари. В древнерусском искусстве порфира — красная краска, чаще темная с фиолетовым оттенком, то же, что багр.

ПУРПУР, ПУРПУРИСС (через нем. Purpur, от греч. Porphyra, лат. Purpura — название морского моллюска) — краситель яркого красного цвета с фиолетовым оттенком. По преданию, такую краску (русское название "багрянка") получили в древности финикийцы, они использовали секрет желез морского моллюска рода "пурпуровых улиток" (лат. murex), которых также употребляли в пищу. Однако такая краска была известна в Древнем Египте с XIII в. до н. э. Ее применяли для тканей. Темный пурпур получали двойным окрашиванием (греч. dibapha — "дважды погруженная"; лат. bis tinctus —"дважды окрашенная"). Такие ткани позднее называли тирскими, поскольку в г. Тире, в Финикии, добывали пурпурных улиток, а также делали подобные красители и экспортировали из этого города пурпурные ткани. Мастерские по окрашиванию шерсти красителем из пурпуровых улиток находились на о. Лемнос в северной части Эгейскогоморя. Ярко-красные, алые ткани именовали тарентскими, по названию г. Тарента в Южной Италии, другого центра производства крашеных тканей. В Древней Греции и Риме светлую, розовую краску добывали из двойных, или трубчатых, раковин (лат. bicinum, или murex brandaris), а темную, фиолетовую — из раковин "пелагий" (лат. pelagia — "морская"). Затем оба красителя смешивали и получали яркую малиновую краску — порфиру (греч. Porphyra — "красная"). В Египте применяли также искусственный пурпур (из уксусно-глиноземной соли) и похожую краску растительного происхождения из семян или ягод кустарника (греч. kokkos, лат. coccus — "червец", насекомое, которое водится в плодах и которое в античности принимали за ягоду). Еще одно греческое наименование пурпурной краски — острейон (греч. ostreion — "устрица, раковина", "устричная" краска). Отсюда Острихий (имя и должность "смешивателя" красок; греч. cheo — "размягчать, растирать"). Цвет пурпура вызывал ассоциации с утренней зарей. Об этом свидетельствует знаменитая фраза из "Одиссеи" Гомера: "Вышла из мрака младая с перстами пурпурными Эос" (Х, 187; греч. rododaktylos — "розовоперстая"; Эос — богиня утренней зари). Согласно сообщению Плиния Старшего, темная тирская краска "крови пурпурного оттенка" (Гомер) символизирует "высшую почесть" (IX, 127). Греческое название финикийской пальмы (Phoinix) связалось в истории с названием финикийского пурпура и наименованием сказочной птицы Феникс (Phoinix), которую изображали сидящей на красной пальме. Римляне называли пурпурную краску (лат. Purpurissum) царской, волшебной, или фессалийской (игра слов: murex Purpura haemonia). Есть сведения, что для большей яркости такую краску смешивали с солью и кипятили или смешивали с мареной и гисгином. В "пурпурисс" окрашивали шелковые одеяния и тоги римских императоров. В 424 г. византийский император Феодосий II (408—450) запретил своим подданным носить одежды пурпурного цвета. Этот цвет полагался только императору. Позднее, при Юстине I (518—527), пурпурные ткани разрешали носить женщинам. Существует описание несохранившейся ткани — пелены, или антиминса, покрывавшей престол в храме Св. Софии в Константинополе (VI в.). На ткани был изображен Христос, облаченный в пурпуровый хитон, поверх которого был надет золотой плащ. Выражение "Рожденный в пурпуре" (греч. Porphyrogenites — "Порфирогенит", или "Порфирородный", в русской транскрипции: Багрянородный) связано с прозванием византийского императора Константина VII (913—920 и 945—959), который родился в "пурпурной комнате", вероятно облицованной плитами из порфира. В Византии цвет пурпура обозначали словом блаттий (греч. blattion). Производное латинское слово blattiferum означает "порфироносный, императорский". Эпитет: "божественная порфира" относили к образу Богоматери. Темный, "черноватый", или иберийский, пурпур изготавливали в Испании с помощью ржавчины.

ПУРПУРИН (итал. porpurino) — обобщающий термин для обозначения различных материалов, окрашенных в массе в красный, пурпурный цвет. Пурпурином называют красное стекло — астралит и его разновидность — искусственный авантюрин (авентуриновое стекло), а также гематион (ярко-красное глушеное стекло). Пурпурины — разнообразные оттенки красной смальты, окрашенные окислами меди. Во время остывания стеклянной массы происходит восстановление меди, которая и придает смальте пурпурный цвет. Краситель ализарин также называют пурпурином.

СКАРЛАТ (др.русск. скорлатъ, через польск. szkarlat, из итал. scarlatto, из ср.лат. scarlatum) — вначале название дорогой восточной ткани, окрашенной пурпуром, затем — название темно-красного, пурпурного, багрового цвета (искаж. скурлат).

ЧЕРВЕНЬ, ЧЕРВЕЦ, ЧЕРВЛЕНЬ, ЧЕРВЛЁНЫЙ, ЧЕРВОННЫЙ (др.-русск. чьрвенъ; праслав. čьrvь — "червь"). Червень, или червлень, — древнерусское название органического красителя красного цвета, который приготовляли из насекомого червеца (лат. coccus). То же, что кошениль, или "коккинус" (лат. coccinus). Червень отождествляли с киноварью (что неправильно, поскольку киноварь — красная краска минерального происхождения). Червленица — темно-красная краска из моллюска (лат. murex) — то же, что пурпур. Во Франции такую же краску именуют: вермильон (франц. vermillon от лат. vermis — "червь"). Червленем на Руси называли также и другие красные краски — красную охру, привозную синопскую краску, "чермную", или кармазин, санкирь. Червень — месяц июнь (время сбора насекомых червеца); червень также ткань, окрашенная в красный цвет. Червлёный, червчатый — ярко-красный, багровый или малиновый цвет. Червонный — красный, красивый; черво́нец — старинная золотая монета(около трех рублей серебром). Червонное золото — высшей пробы, которое идет на чеканку монет (не имеет отношения к красному золоту с примесью меди ; возм. от лат. rubrum aurum — "красное золото", т. е. испытанное на огне). Другие наименования: черлядь, черленца, чернель, чернь также имеют отношение к минеральной краске — красной охре.

Еще одно значение слова "червленица" — царская мантия алого цвета, подбитая горностаем. В качестве эпитета это слово относили к изображениям "Царя сил", а также к образу Богоматери в акафистах: "Червленица, кровями Своими окрасившая божественную порфиру для Царя сил". Этот эпитет восходит к теме  Благовещения Марии, когда Мать "ткала плоть Богочеловека... как Божественный пурпур из Своей крови". Под Божественной порфирой Царя "разумеется плоть Богочеловека". Такое утверждение подкрепляют текстом библейской книги Песни Песней Соломона: "Заплетение главы Твоея, яко багряница. Что украсила еси, и что усладилася еси" (Песн. 7:6; приведена церковно-славянская редакция текста).

ЧИНАБРЕЗЕ (итал. cinabrese от cinabro — "киноварь") — яркая, светло-красная краска, составленная из синопии с добавлением белил.

ШАРЛАТ (др.русск. скорлатъ через польск. czarlat из ср.-верх.-нем. scharlat от ср.-лат. scarlatum — название восточной ткани, окрашенной пурпуром) — темно-красная, багряная краска, "багряница".

Оранжевые пигменты

Пигменты оранжевого цвета — не самые распространенные в истории искусства, поскольку оранжевый цвет является вторичным, производным и художники чаще используют для его получения различные смеси красных и желтых красок. Однако еще в античности применяли и оранжевые минеральные пигменты — золотистые и оранжевые охры, содержащие в своем составе глину с значительными примесями водной окиси железа, которая и придает им оранжевый цвет. Иногда в такую охру добавляют для лучшей кроющей способности желтый хром.

Другим источником оранжевых красителей в Древней Греции и Древнем Риме было дерево котинос (греч. kotinos — "дикая маслина"), или желтое дерево (лат. rhus cotinus), из отвара коры которого получали ярко-оранжевую краску. Ею окрашивали ткани.

В средневековых витражах для получения желто-оранжевой краски использовали нитрат серебра.

В живописи чаще применяют соединения хрома и кадмия. Оранжевый хром получается обработкой желтого хрома углекислыми щелочами, в результате чего образуются хромово-свинцовые соли.

Соединения кадмия с серой стали использовать с 1829 г.; в зависимости от структуры— зернистости пигмента — они дают все оттенки от светло-желтого до насыщенного оранжевого цвета. Эти градации объясняются различной способностью поглощения и отражения цветового спектра солнечного света. Оранжевую краску получают постепенным осаждением раствора солей кадмия сероводородом либо прокаливанием углекислого кадмия с серой. Дальнейшие вариации оттенков зависят от протертости сухого пигмента и от добавления связующих веществ.

ЖЁЛТЫЕ ПИГМЕНТЫ

В античности использовался аурипигмент (от лат. aurum — "золото" и pigmentum — "краска") — пигмент золотистого цвета, получаемый из соединений мышьяка и серы. Этот ядовитый краситель применяли и в Средневековье. При значительном содержании мышьяка он назывался минералом реальгаром (франц. от арабск. réalgar), его добывали в горах Богемии и Венгрии.

Реальгар дает оранжево-красный цвет, близкий красному хрому. В Греции похожий краситель именовали "арреник" (греч. arrenikon — "мужской").

Древние греки получали золотистую краску из бычьих желчных пузырей.

Минерал барий в соединении с солями хромовой кислоты также дает интенсивные минеральные красители лимонно-желтого цвета. Недостатком этих красок является то, что под действием света они могут постепенно перерождаться в зеленые соединения хрома.

Двуокись свинца (пережженные свинцовые белила) дает ярко-желтую краску. На Руси ее называли "блягиль" (через польск. Blajgiel из нем. Bleis — "свинец" и gelb — "желтый"). Иначе — желть (праслав. žьltъ; греч. cholos — "желчь, желчный пузырь").

Желтые красители органического происхождения добываются из бархатного дерева, из травянистого растения — желтой резеды (лат. reseda luteola), высушенные листья которой имеют ярко-желтый цвет. В 1832 г. французский химик М. Э. Шеврёй выделил из этого растения красящее вещество лутеолин. Это вещество растворяется в спирте и используется для окрашивания шелковых и шерстяных тканей.

В 1851 г. получен краситель ауреолин (лат. aureolin — "золотистый"). Он состоит из соединения азотисто-калиевой и азотисто-кобальтовой солей, растворяется в воде и поэтому может быть использован как пигмент масляных красок и в технике акварели. Ауреолин непрочен в соединении с цинковыми белилами, но светостоек в акварели. Другое название этой краски: желтый кобальт (нем. Kobaltgelb).

Желтые тона различных оттенков, от светлых до оранжево-золотистых, дают пигменты из натуральных глин — "земляные краски". Соединение раствора железного купороса с "известковым молоком" под действием воздуха приобретает ярко-желтый цвет. Такую краску называют желтым марсом.

Глинозем в смеси с водной закисью железа также создает желтый цвет.

Различные хромовосвинцовые соли дают яркие лимонно-желтые тона. Живописцы эпохи Северного Возрождения, венецианской и богемской школ обычно использовали свинцово-желтую краску (сернокислый свинец).

В XVII в. чаще применяли свинцово-оловянную либо неаполитанскую желтую(нем. Neapelgelb). Эта краска была известна в Италии еще в XV в. под названиемgiallolino (итал., "желтая цвета льна"). Ее добывали поблизости от Везувия, из вулканических пород, содержащих минерал гётит (окись железа с кварцем). Гётит (нем. Goethit), иначе "игольчатая железная руда", минерал красно-бурого цвета, назван в честь немецкого поэта и естествоиспытателя Й. В. Гёте, давшего его описание. Тон неаполитанской краски мягок, от охристо-золотистого до розоватого; ею обычно писали обнаженное тело — карнацию "телесный цвет".

Искусственным способом неаполитанскую желтую приготавливают из азотно-свинцовой соли и сурьмы. Гидрат окиси железа (гётит) входит в состав охр. С 1809 г. применяется "кассельская желтая" (от наименования немецкого г.Касселя), состоящая из хлористых соединений свинца. Лимонного тона "минеральная желтая" краска получается из соединений серы и окиси ртути.

Краску, близкую по составу неаполитанской желтой, используют в росписи фарфора, фаянса и стекла. Интенсивные лимонно-желтые пигменты производят из солей бария, цинка, свинца, сернистого кадмия, стронция.

Хромовокислый барий называют  желтым ультрамарином, он дает светло-лимонный тон, светлее, чем у цинковой желтой. Но эту краску нельзя смешивать с неаполитанской желтой и с кобальтовыми красками.

К органическим красителям относится пигмент, добываемый из высушенных пестиков цветка шафрана (лат. crocus sativus), произрастающего в Средиземноморье, в Испании и на юге Франции. Издавна он применялся в Иране и Армении для окрашивания тканей. Известен также "индийский шафран" интенсивного желтого цвета.

В XIX в. многие органические красители желтого цвета называли английской "викторианской краской", или "фосфином" ("светоносной" от греч. phosphaino — "слепить"). Такие краски экспортировали из Англии. Главный недостаток "виктории" — слабая светостойкость, поэтому с распространением к концу XIX в. анилиновых красителей "английская желтая" применялась реже.

Другие красители: "виктория зеленая" — щавелевая соль (хлористоводородная соль с хлористым цинком) и "виктория синяя" — пигмент, содержащий соль хлористого цинка. Все эти красители разводятся водой при нагревании и применяются для окрашивания шерстяных, шелковых и хлопчатобумажных тканей.

АУРИПИГМЕНТ, АВРИПИГМЕНТ, АРРЕНИК, ОПЕРМЕНТ (лат. auripigmentum от aurum — "золото" и "pigmentum" — краска) — минерал, двусернистый мышьяк золотистого цвета. Название получил в античную эпоху по сходству с цветом золота. Как и сандарак, использовался для получения лимонно-желтой краски. Существовало поверье, что из этого минерала можно добыть настоящее золото. Греческое название арсеникон, или арреник (arsenikon, arrenikon — "мужской"), возможно, связано с этим. Аурипигмент привозили в Грецию и Рим из Персии. Недостаток краски заключается в том, что мышьяк чернеет в соединении со свинцовыми белилами. На Руси эта краска была известна под названием "аврипигмент" или искаженными "урипиментъ, оперментъ, орпиментъ", иначе — желть, каменка, ледцанка. В XVIII в. появилась ее разновидность — реальгар.

АННАГЕЛЬБ, АННАГРЮН (от нем. Anna и gelb — "желтый"; Anna и grün — "зеленый") — разновидность опалового цветного стекла желтого и зеленого оттенков, изготавливающегося с 1742 г. в г. Полубны, Чехия, в качестве бижутерии — имитации полудрагоценных камней. Стекло было изобретено богемским мастером Йозефом Ридлем и названо им в честь жены Анны.

БЕЙГЕЛЬБ (искаж. нем. beigelb — "желтоватый") — желтый цвет, желто-охристая краска, близкая бежевой.

БЕРГГЕЛЬБ (нем. Berggelb от Berg — "гора" и gelb — "желтый") — минеральный краситель желтого цвета.

ГОЛУБЫЕ  ПИГМЕНТЫ

В глубокой древности, в античности и Средневековье, для получения голубой краски использовали различные соединения меди. К голубым минеральным красителям относятся азурит, или киан ("медная синь", "горная лазурь"), армениум, или "армянская краска", позднейшее название — бергблау ("горная синь"). В древнерусской иконописи применяли краску "голубец" (то же, что азурит, или "горная синь"; франц. bleu de montagne; нем. Mineralblau). По составу эта краска представляет собой карбонат меди, водную углекислую соль меди. Добывается в Сибири, Богемии, Тироле, Саксонии. На Русь привозили дорогой "голубец веницейский", или "веницейскую ярь" (из Венеции). Лучший сорт — "английская горная синь". Известны также; Kalkblau (нем., "известковая голубая") иHimmelblau (нем., "небесная голубая"), в которых используются соединения водной окиси меди с гипсом. Другие соединения меди дают синие и зеленые краски.

Сплавление окислов кобальта с песком (двуокисью кремния) и поташем (углекислым калием) дает краску, известную как "королевская лазурь" (нем. Königsblau), или шмальта (нем. Schmalte — "плавленая"). Эта краска получается измельчением в порошок окрашенного кобальтом стекла. Такой способ получения голубой краски изобрели в XVI в., многие итальянские живописцы заменяли ею дорогостоящий ультрамарин. Но у шмальты слабая кроющая способность, поэтому в живописи она используется редко. В Италии похожую минеральную краску называли венецианской лазурью (игра слов: лат. venetum — "синева, лазурь"; venetus — "цвета морской воды, голубой, лазоревый").

В 1704 г. из соединения железа с цианом в Берлине была получена ярко-голубая краска. Она названа берлинской лазурью (нем. Berlinerblau). Самая лучшая разновидность: парижская лазурь, или парижская синяя (нем. Pariserblau; также нем. Stahlblau — "стальная синяя"). Парижская лазурь — краска смешанного типа, в ней соединяются минеральные (железо) и органические (циан) вещества. Этим объясняется ее особенная светосила, которую ценят живописцы. Лазурь получают также соединением раствора желтой синильной соли с раствором хлорного железа, в результате чего выпадает осадок ярко-голубого цвета. Разновидность такой краски — антверпенская лазурь. Она выдерживает любые примеси, кроме щелочных, поэтому не используется во фресковых росписях. В соединении с желтым хромом лазурь дает интенсивный зеленый цвет. Имеет хорошую кроющую способность. При прокаливании на огне из нее получается коричневая краска, называемая прусской коричневой.

Еще одна голубая краска — церулеум, или целин (от лат. caeruleus — "голубой", caelum — "небо"), приготовляется соединением окиси олова и закиси кобальта.

АЗУР, АЗУРИТ (через польск. lazur от итал. azurro, франц. azur) — "медная лазурь", минерал синего цвета, карбонат меди. Иногда встречается в виде кристаллов. Его землистый агрегат ярко-голубой окраски с древности использовался в качестве минерального красителя. В античности его называли киан (синь) либо "скифский киан", "кипрский киан" — по месту добычи. Азурит известен также под названиями "медная синь" или "горная лазурь".

АРМЕНИУМ, "АРМЯНСКАЯ КРАСКА" (лат. armenium, armeniacum — "армянская") — под этим названием в античности было известно как минимум два разных красителя. Первый — ультрамарин (краска ярко-синего цвета), добываемый из минерала лазурита, или ляпис-лазури, другое название "армянский камень". Возможно, это — азурит (карбонат меди). Иногда "армянский камень" неверно отождествляют с болюсом, цветной глиной других оттенков. Ляпис-лазурь в Армении не добывали, но привозили из Скифии ("скифский киан"), а через Армению краску доставляли в Грецию и Рим, отсюда и происходит ее латинское название "армениум". Другая "армянская краска" — то же, что сандик, смесь окиси свинца и окиси железа ярко-красного цвета. Добывалась в рудниках Армении, отсюда, по сообщению Страбона, ее название. Позднее название краски связывалось с кармином, красителем, получаемым из кошенили или корня морены, а потом и вообще любой красной краски. Краситель из кошенили добывали и в Араратской долине у берегов Аракса. Отсюда армянское название: "вортан кармир" ("червячок красный").

БЕРГБЛАУ (нем. Bergblau от Berg — "гора" и blau — "синий") — "горная синь", или "медная краска", минеральный краситель светло-синего, голубого цвета. В Древнем Египте, Риме и Помпеях его использовали в декоративных росписях в виде порошка с различными связующими веществами и называли азурит или киан. В XVIII—XIX вв. аналогичную краску приготовляли в Германии соединением гидрата окиси меди и углекислого кальция.

БЕРЛИНСКАЯ ЛАЗУРЬ (нем. Berliner Blau) — минеральный краситель ярко-голубого цвета; часто применяемая и любимая художниками краска большой светосилы и устойчивая в смесях, хотя и несветостойка. Железистая краска, получаемая из окисной железной соли — соединения железа с цианом. Для получения более светлых тонов к краске подмешивают глинозем, мел, гипс, окись цинка. Впервые получена в 1704 г. в Берлине, отсюда название. Теперь ее изготавливают, осаждая раствор железного купороса желтой кровяной солью и окисляя хлором. Наиболее чистая разновидность называется парижской синей. При прокаливании берлинской лазури на огне восстанавливается окись железа и получается красно-коричневая краска, которая называется жженой берлинской лазурью. В живописи эта краска используется для замены битума — грунта, весьма опасного из-за его смолистых выделений. При разведении спиртовыми и масляными разбавителями жженая берлинская лазурь становится прозрачной, похожей на бистр.

КЕЛИЙ, КЕЛУС (лат. Caelus, Coelus — "небесная высь, небо") — в древнеримской мифологии — божество неба, сын Эфира и дня, отец Сатурна. Отождествлялся с греческим Ураном и с титаном Атлантом, несущим на своих плечах небесный свод. Поэтому в средневековом искусстве фигуру атласа также именовали Келусом. От его имени происходит название краски светло-голубого цвета — целин, или церулеум.

КИАН (греч. kyanos, лат. cyanus — "синь") — в античности — название различных красителей и материалов ярко-синего и темно-синего (в отличие от лазури) цветов. По легенде, название происходит от имени юноши, который был влюблен в цветоксиней окраски (лат. Centaurea cyanus) и сплетал из таких цветков венки. "Египетский киан" — наиболее интенсивная синяя краска, синяя фритта (соединение кремнезема, меди и кальция). Ее приготовляли прокаливанием медной руды, малахита. Из тонко размолотой с водой фритты получали пластичную массу, из которой формовали бусы, амулеты, печати. Затем эти изделия вновь подвергали обжигу. Некоторые специалисты отождествляют "египетский киан" с "египетским фаянсом". До появления этой краски в эпоху IV династии (ок. 2600 г. до н. э.) египтяне пользовались толченым азуритом, минералом синего цвета, который добывали на Синае. "Скифский киан", по одной версии, является азуритом, по другой — лазуритом, или ляпис-лазурью. Месторождения того и другого минерала имеются на Кипре, отсюда еще одно название — "кипрский киан".

КОБАЛЬТ, КОБОЛЬДЫ (нем. Kobold — "дух пещеры, гном, мешающий работать горнякам"). Кобальт —металл, окислы которого имеют яркий синий цвет. Название дано в 1735 г. шведским химиком Г. Брандом, которому  удалось выделить металл из руды в чистом виде. За свое "упрямство" и "коварство" он назван именем злого духа Кобольда, известного по древним скандинавским сагам. Окись кобальта — единственная минеральная краска, выдерживающая высокую температуру (до 1400°С) и при этом не меняющая свой цвет. Эта способность объясняет распространение окиси кобальта в подглазурной росписи фарфора и фаянса с последующим обжигом. Все другие краски при высокой температуре "выгорают". Поэтому традиционная роспись "синим по белому", по которой легко узнаются классические фарфоровые изделия Китая эпох Сун и Мин, делфтские фаянсы, изделия Гжели, возникла не из эстетических соображений, а по технологической необходимости. В середине XVI в. кобальт стали использовать в живописи в виде шмальты (порошка синего кобальтового стекла). Но эта краска не получила распространения из-за слабой кроющей способности и непластичности. Сплав окислов кобальта с песком и поташем называют так же, как и железистую синюю краску, — "берлинской лазурью". В 1804 г. разработана синяя кобальтовая краска, а затем зеленая и фиолетовая для масляной живописи.

КУГЕЛЬБАУ (нем. Kugelblau) — серо-голубая краска.

ЛАЗОРЕВЫЙ ЦВЕТ, ЛАЗУРЬ (др.русск. лазорь, через польск. lazur, из ср.лат. lasurium, итал. azurro, от арабск. lâzavard). Лазоревый — яркий светло-голубой цвет (стар.русск. лавзер). Минеральный краситель такого цвета получают из лазурита, камня, который с древности добывали в Афганистане, Сирии. "Египетской лазурью" древние римляне называли краситель синего цвета, получаемый из кварца, нагретого до 850°c с добавлением малахита (медной руды), карбоната кальция и натрия. В I в. н. э. этот краситель производили в Александрии Египетской. Римляне обозначали такую краску и "лазоревый цвет" словом caeruleum. Голубой цвет в Древнем Риме считался символом морских побед. Императоры, одержавшие такие победы, носили плащ цвета "caeruleum". В ВенецииXIV—XVI вв. голубой, лазоревый цвет морской воды именовали "венетум" (лат. venetum). В России голубую краску — "медную лазорь", или "голубец" — получали из азурита (карбоната меди).

УЛЬТРАМАРИН (нем. Ultramarin, от лат. Ultra — "сверх, более" и marinus — "морской") — группа красок, пигментов натурального и искусственного происхождения. Наиболее известная краска этой группы — синяя, особенно насыщенного тона, отсюда название ("особенно синяя", "цвета моря"). Натуральный ультрамарин состоит из серы, находящейся в коллоидном состоянии (это и обусловливает насыщенность цвета), а также из кремнезема, извести, глинозема,железа, натрия. В зависимости от количественного соотношения компонентов возникает широкая шкала цветовых оттенков: от светло-голубого до темно-фиолетового. Натуральный ультрамарин стали использовать в западноевропейской масляной живописи сравнительно поздно, на рубеже XIV—XV вв. Пигмент получали измельчением и очищением лазурита, или ляпис-лазури, — синего минерала, который привозили в Европу из Китая и Средней Азии. Краска была очень дорогой, к тому же сложной в употреблении. Недаром многие картиныXV—XVI вв. заказчики оплачивали не только по количеству изображенных фигур, но также (отдельной платой) за количество использованного художником ультрамарина. Краску называли "лазоревым", или "ультрамариновым", камнем (нем. Lasursteinblau; франц. outremer Lapis). C 1820-х гг. во Франции с целью удешевления синей краски стали приготовлять искусственные ультрамарины. Наиболее известный рецепт: пережигание каолина, глауберовой соли, соды, серы и угля. После обжига без доступа воздуха получают яркую зеленую краску: зеленый ультрамарин. Если такой пигмент снова подвергнуть обжигу (на этот раз с доступом воздуха и добавлением серы), то получается синий ультрамарин. Более светлые, голубые оттенки возникают, если в подобную смесь добавить гипс, мел или белую глину. Искусственный ультрамарин хуже натурального, но дешев и удобен в соединении с маслами и растворителями. Известен и желтый ультрамарин (противоречивость названия не принимается во внимание). Его получают из хромовокислого бария. Такая краска дает светло-желтый, лимонный тон, более светлый, чем цинковая желтая.

ЦЕРУЛЕУМ (лат. coeruleum, caeruleus — "голубой, лазурный, темно-синий" от caelum — "небо, небеса"; нем. Cölinblau; франц. bleu coeruleum) — минеральный краситель светло-голубого, "небесного" цвета, иногда с зеленоватым оттенком. Представляет собой соединение закиси кобальта и окиси олова. Второе, сокращенное название: целин. Существует и фиолетовый церулеум. Эту краску используют в масляной живописи, она характерна мягкостью тона и некоторой разбеленностью.

ШАРОВАЯ КРАСКА (церк.-слав. шаръ из тюркск. šară — "краска") — в Древней Руси "шаровый" означало "пестрый, пятнистый, разукрашенный" (словен. šar — "пестрый, пятнистый"). Шарить — красить, расписывать, шаровный — окрашенный; шарило — синяк либо румяна; шарница — палитра, смесь красок; шаровное письмо — стенопись, фреска. Позднее, в XVIII—XIX вв. появилось другое значение: шара — "дикая", т. е. серая краска, мел с сажей, иногда ее использовали в качестве грунта. Шаровая масляная краска — серо-голубая, по-немецки "кугельблау" (нем. Kugelblau). Такая краска состоит из белил, мела и "голландской сажи", ее также называют "военной", поскольку в XIX в. использовали для окраски военных кораблей — такой цвет позволял им сливаться с серым небом и морскими волнами. В России XVII—XVIII вв. "дикая" краска — зелено-голубая, цвета морской волны или "небесно-синяя".

ШМАЛЬТА (нем. Schmalte) — голубая краска, эмаль такого же цвета. Приготовляется из растертого в порошок стекла, окрашенного окисью кобальта.

СИНИЕ ПИГМЕНТЫ

Наиболее распространенная синяя краска, которую использовали еще в античности, — медный купорос (франц. couperose, из ср.-лат. cupri-rosa — "медная роза"), кристаллогидрат сернокислой соли меди. Растворением меди в серной кислоте или обжигом медного колчедана и медной руды можно получить кристаллы синего цвета.

Известна также "сирийская краска", синь, на Руси — синило, или лазорь. Эту синюю краску называли также "крутик" (вероятно, искаженное "индыкъ", от лат. indicum — "индийский"). Привозную краску "индиго" на Руси заменяли местной, которую приготавливали из отвара листьев растения "вайды". Крутик, или синило, использовали в иконописи, фреске, книжной  миниатюре (еще одно название этой краски — фарбовник), а также для крашения тканей. В старину синие краски не отделяли от голубых. Самым дорогим из темно-синих пигментов был ультрамарин (соединения серы). Его привозили в Европу из Азии, главным образом через Венецию, эта краска чаще всего встречается в живописи художников венецианской школы XV—XVI вв. Дорогой ультрамарин стремились заменить пигментом на основе кобальтового стекла, соединением глинозема с закисью кобальта (темный кобальт) или искусственным ультрамарином (обжигом без доступа воздуха смеси из каолина, глауберовой соли, соды, серы и угля).

В начале XIX в. в результате Наполеоновских войн в Европу прекратилось поступление краски "индиго" из Индии. Тогда изобрели синтетическую синюю краску, которую назвали "французской пастелью". Отчасти этой причиной объясняется распространенность в произведениях искусства французского стиля Ампир (прежде всего в красочных тканях) интенсивного темно-синего цвета.

АЗУР, АЗУРИТ (через польск. lazur от итал. azurro, франц. azur ) — "медная лазурь", минерал синего цвета, карбонат меди. Иногда встречается в виде кристаллов. Его землистый агрегат ярко-голубой окраски с древности использовался в качестве минерального красителя. В античности его называли киан (синь) либо "скифский киан", "кипрский киан" — по месту добычи. Азурит известен также под названиями "медная синь" или "горная лазурь".

АРМЕНИУМ, "АРМЯНСКАЯ КРАСКА" (лат. armenium, armeniacum — "армянская") — под этим названием в античности было известно как минимум два разных красителя. Первый — ультрамарин (краска ярко-синего цвета), добываемый из минерала лазурита, или ляпис-лазури, другое название "армянский камень". Возможно, это — азурит (карбонат меди). Иногда "армянский камень" неверно отождествляют с болюсом, цветной глиной других оттенков. Ляпис-лазурь в Армении не добывали, но привозили из Скифии ("скифский киан"), а через Армению краску доставляли в Грецию и Рим, отсюда и происходит ее латинское название "армениум". Другая "армянская краска" — то же, что сандик, смесь окиси свинца и окиси железа ярко-красного цвета. Добывалась в рудниках Армении, отсюда, по сообщению Страбона, ее название. Позднее название краски связывалось с кармином, красителем, получаемым из кошенили или корня морены, а потом и вообще любой красной краски. Краситель из кошенили добывали и в Араратской долине у берегов Аракса. Отсюда армянское название: "вортан кармир" ("червячок красный").

АТРАМЕНТ (лат. atramentum от ater — "черный") — черная краска, чернила. В античности — черная краска, получаемая из медного купороса. Но, возможно, этим словом называли и другие лессировочные краски. Так, по Витрувию, "индийский атрамент" — это синяя краска, то же, что "индийская лазурь", позднее ее стали называть индиго. У древних греков похожая краска — халкант (греч. chalkanthos — "цветок меди"), поскольку она представляет собой смесь медного купороса (вещества ярко-синего цвета) и железного купороса (зеленого цвета) — вместе с дубильной кислотой она дает глубокий черный цвет. Другое название такого "атрамента" — мелантерия (от греч. melas — "черный").

ИНДИГО (исп. Indigo, от лат. Indicum — "индийский") — краситель интенсивного синего цвета, который привозили в Средние века из Индии, отсюда название. Добывался из листьев тропического растения "индигоноски красильной" (лат. Indigofera tinctoria). Краска местного производства из растения "синильник" (лат. Isatis tinctoria), которое в I—IV вв. разводили в Фаюмском оазисе, была известна и в Египте. Это растение распространено также в Восточном Средиземноморье, Малой Азии, на Кавказе. В Средневековье культивировалось во Франции и Германии. Отсюда немецкое название "вайда" (Waid). В античной живописи, вероятно, чаще использовали привозную краску из Индии. Отсюда названия: "индийский атрамент", "индийская лазурь". По сообщению Витрувия, индийскую краску достать было трудно, поэтому пользовались и своей ("синильником", или вайдой). Натуральный индиго — темно-синий краситель почти черного цвета. В смеси со свинцовыми белилами дает голубой цвет, с желтой краской — зеленый. Индиго несветостоек, поэтому чаще используется в смесях и в качестве цветной подкладки — рефти — под синий ультрамарин. В Индии краситель"индиго" применяли для окрашивания тканей; смешивая с кошенилью, получали насыщенный пурпурный цвет. С XVI в. пигмент "индиго" использовали в живописи маслом, но, выцветая или зеленея со временем, этот краситель навредил многим картинам. С XVII в. в Европу привозили аналогичную краску из Америки (лат. Indigofera argentea). Немецкую "вайду" именовали также "немецкое индиго", или фарбовником. В России — синило, синь — называли кубовой краской (так как использовали для крашения тканей). В начале XIX в. во время наполеоновских войн из-за военных столкновений Англии и Франции поступление краски из Индии прекратилось, тогда же был создан новый краситель — "французская пастель". В акварельной живописи краска индиго несколько прочнее, чем в масляной, но также неустойчива в смесях. В 1897 г. во Франции получен искусственный, синтетический краситель "индиго". Еще одно название искусственной синей краски — лавра (из порт. lavoura — "пахота, обработка, переработка").

КИАН (греч. kyanos, лат. cyanus — "синь") — в античности — название различных красителей и материалов ярко-синего и темно-синего (в отличие от лазури) цветов. По легенде, название происходит от имени юноши, который был влюблен в цветок синей окраски (лат. Centaurea cyanus) и сплетал из таких цветков венки. "Египетский киан" — наиболее интенсивная синяя краска, синяя фритта (соединение кремнезема, меди и кальция). Ее приготовляли прокаливанием медной руды, малахита. Из тонко размолотой с водой фритты получали пластичную массу, из которой формовали бусы, амулеты, печати. Затем эти изделия вновь подвергали обжигу. Некоторые специалисты отождествляют "египетский киан" с "египетским фаянсом". До появления этой краски в эпоху IV династии (ок. 2600 г. до н. э.) египтяне пользовались толченым азуритом, минералом синего цвета, который добывали на Синае. "Скифский киан", по одной версии, является азуритом, по другой — лазуритом, или ляпис-лазурью. Месторождения того и другого минерала имеются на Кипре, отсюда еще одно название — "кипрский киан".

КОБАЛЬТ, КОБОЛЬДЫ (нем. Kobold — "дух пещеры, гном, мешающий работать горнякам"). Кобальт —металл, окислы которого имеют яркий синий цвет. Название дано в 1735 г. шведским химиком Г. Брандом, которому удалось выделить металл из руды в чистом виде. За свое "упрямство" и "коварство" он назван именем злого духа Кобольда, известного по древним скандинавским сагам. Окись кобальта — единственная минеральная краска, выдерживающая высокую температуру (до 1400°С) и при этом не меняющая свой цвет. Эта способность объясняет распространение окиси кобальта в под глазурной росписи фарфора и фаянса с последующим обжигом. Все другие краски при высокой температуре "выгорают". Поэтому традиционная роспись "синим по белому", по которой легко узнаются классические фарфоровые изделия Китая эпох Сун и Мин, делфтские фаянсы, изделия Гжели, возникла не из эстетических соображений, а по технологической необходимости. В середине XVI в. кобальт стали использовать в живописи в виде шмальты (порошка синего кобальтового стекла). Но эта краска не получила распространения из-за слабой кроющей способности и непластичности. Сплав окислов кобальта с песком и поташем называют так же, как и железистую синюю краску, — "берлинской лазурью". В 1804 г. разработана синяя кобальтовая краска, а затем зеленая и фиолетовая для масляной живописи.