РУССКИЙ ОРНАМЕНТ

Во время раскопок на местах древних поселений археологи находят различные предметы быта: вещи домашнего обихода и украшения, орудия труда и боевое оружие. На многих из них сохранялись изображения людей и животных, геометрические фигуры, составляющие порой затейливый рисунок. Только ли стремление к красоте нашло отражение в этом узорочье? Или древний орнамент имеет еще ка­кое-то значение?

Орнамент, донесенный до нас архелогическим  материалом, складывался веками, а порой и тысячелетиями. И   конечно, дело не только в извечной тяге человека к красоте. Все гораздо сложнее. Многие  мотивы связаны с мировоззрением наших далёких предков и имели для них вполне  определенное значение. Так, горизонтальная волнистая линия обозначала воду. Та же линия, повернутая вертикально, — уже дождь, столь необходимый земледельцу. С помощью креста, или круга со вписанным крестом, или не­скольких перекрещивающихся линий изображали солнце, огонь.

Но суть не в отдельных элементах орнамента, которые используем в декоративном искусстве и мы. Главное — в сочетании этих фигур, являющихся как бы иероглифами. Перед нами система письменности, только очень своеобразная. Недаром глагол «писать» имеет два значения: можно писать письмо, а можно — картину. В древности человек еще не знал такого различия. Составляя свои узоры, древний художник тем самым писал целые фразы —заклинания, в магическую силу которых он верил.

Вот глиняный сосуд, которому пять тысяч лет. На нём — настоящая «картина» мира: небо с запасами воды, текущие по «воздуху» дождевые струи, зем­ля с растениями и точечками се­мян. Этим рисунком древний земледелец как бы говорил: «Пусть пойдет дождь!»

Глядя на орнамент, мы мо­жем понять, как этот человек воспринимал природу, представ­лял устройство мира. Он не знал, что дождевые тучи обра­зуются из земных испарений. Где-то над землей, считал он, расположена твердь - голубой купол, выше которого находятся водные запасы. Иногда они про­ливаются на землю дождем. Когда быть дождю — зависит от божества, к которому хлебопа­шец обращался с молением. Ви­дите, как много может расска­зать орнамент. Поистине это язык тысячелетий.

Удивительный мир обра­зов, словно пришедших из на­родной сказки, окружал русско­го крестьянина совсем еще не­давно — на рубеже XIX и XX веков. Жил он в доме, увенчанном резным конем, с оконных наличников смотрели на него русалки, драконы, Павы-птицы. В доме тоже многое по­казалось бы нам необычным. И на полотенцах, что висят по стенам, и на подзорах кроватей, на прялках и на посуде — всю­ду украшения из крестов и ром­бов, женские фигурки — то держащие под уздцы коней, то с птицами в поднятых руках... Ка­кова история этих таинственных образов? Как связаны они с на­родными представлениями о земле и человеке, живущем на ней?

Декоративному искусству русской деревни не одна сотня лет. Правда, в руках у нас, как правило, материалы конца про­шлого — начала нынешнего ве­ка. Однако и крестьяне — со­временники Петра Великого, и крестьяне времен Ярослава Муд­рого украшали свой быт, по су­ти дела, одними и теми же узо­рами.

Взять, например, вышивку. На северорусских полотенцах часто можно встретить изобра­жение женщины, держащей под уздцы коней. Или женщины с воздетыми вверх руками, а по обе стороны от нее изображены птицы. Каково содержание этих образов? Ответить на вопрос бу­дет проще, если вспомнить, что подобная композиция встре­чается еще на праславянских вещах VII века до н. э. Женщи­на с поднятыми руками обраще­на к солнцу, а по бокам — лебе­ди, как бы влекущие светило по небу. Прошло почти три тысячи лет, а образ сохранился! Он пе­рекликается и с сюжетом антич­ного мифа о том, как лебеди Аполлона тянут по небу сол­нечную колесницу. Очевидно, перед нами отражение представ­лений древних славян о какой-то богине весны. Может быть, той самой Ладе, о которой по­ют: «Ой, Ладо, дай-до, Ладо...»

Итак, перед нами миф, выши­тый на холсте. Точнее, отголо­сок какого-то древнего, неведомого нам мифа. Таково, по су­ти, и все русское народное ис­кусство недавнего прошлого. Образы его восходят к глубокой древности, когда люди совсем не так, как мы теперь, без опо­ры на завоевания науки, осмыс­ляли мир. И не только осмысля­ли, но и пытались своим искус­ством воздействовать на него. Ведь что такое миф? Это поэти­ческое восприятие природы, не­отделимое от заклинания сил, которые, по мнению людей сред­невековья, ею управляли.

Примером такого отражения большого мира вселенной в ма­лом мире повседневного быта может служить народная одеж­да. Подол женской рубахи и юбка-панева часто были украшены тканым либо вышитым орна­ментом, содержащим древние идеограммы земли, засеянного поля - квадратики с точками посредине. На рубахах выше пояса - веточки, цветы, услов­ные изображения растений. Все эти узоры выражают идею зем­ли, плодоносящей почвы.

Верхняя часть костюма всегда связана с образом неба. Потому многие русские наименования женских головных уборов восхо­дят к названиям птиц - су­ществ, как бы связывавших зем­лю и небо: кичка (утка), соро­ка, кокошник (от «кокошь» — курица). На челе уборов очень часто изображались солнце, звезды и композиции, связан­ные с небесным «ярусом» мира. К кокошнику на лентах при­креплялись «пушки» - шарики из птичьего пуха, висящие у висков или над плечами. Эти вертикальные ленты, иногда сплошь затканные бисером, мо­гут выражать идею дождя — не­бесной влаги, необходимой па­харю. Все это можно было уви­деть еще в прошлом веке. В Ки­евской Руси цепочки-рясны, сви­савшие с кокошника, заверша­лись подвесками-колтами с изоб­ражениями птиц или фантасти­ческих крылатых дев (сиринов, русалок), тоже связанных с дож­дем.

Серебряные плетеные пояса древнерусских женщин были украшены на концах (свисав­ших до колен) головами яще­ров, символизирующих ниж­ний — подземно-подводный мир. Таким образом, одетая в праздничный наряд русская княгиня XII столетия или кре­стьянка XIX века представляли собой как бы модель вселенной.

А жилище крестьянина? Рас­смотрите повнимательнее городецкий наличник прошлого ве­ка. Наверху, над полукругом «небосвода», показаны три солн­ца: утреннее, полуденное и ве­чернее. Ниже солнечного хода, над самым оконным проемом изображены «рощения» с сидя­щими на ветвях птицами. Вни­зу, под окном, — русалка-берегиня (от слова «беречь», «обере­гать») и ящерообразные львы. Человек, смотревший из своего дома в такое окно, оказывался как бы в центре мироздания. Над ним были птицы, кроны де­ревьев и солнце, идущее по небо­своду, а под ним — фантасти­ческие существа, олицетворение водной, глубинной стихии.

Очень полно средневековое восприятие мира отразилось в убранстве русской прялки. С глубокой древности с прялкой и нитью человечество связывало представления о жизни. Напри­мер, у южных славян существо­вал миф о богине Срече - кра­сивой девушке, прядущей золо­тую «нить жизни». Считалось, что Среча заботится о нивах, о стадах, помогает человеку в борьбе со злом. Это удача, доб­рая судьба. Ей противостоит злая судьба — Несреча, о кото­рой говорили, что она «танко преде», то есть прядет нить, которая легко может оборваться. Первое, что обращает внима­ние на прялке, — это обилие со­лярных (солнечных) знаков. Простейшая схема узора тако­ва: в верхней половине лопатки изображается огромное солнце. Под ним, в нижней половине, — прямоугольник  земли, пашни (иногда представленной древней идеограммой: косопоставлен­ный квадрат разделен на четыре части, внутри каждого деле­ния — точка). А еще ниже, на шейке прялки, опять солн­це, теперь уже «подземное».

В простейшем виде здесь представлена геоцентрическая гипотеза, согласно которой Зем­ля неподвижно покоится в цент­ре мира, а небесные светила дви­жутся вокруг нее.

Обилие солярных знаков нель­зя расценивать только как из­любленный декоративный при­ем. Система их расположения говорит о более глубоком зна­чении этих образов, выражаю­щих идею вселенной в целом. Дневной и ночной бег солнца по краям прялки, вокруг кудели, из которой прядется «нить жиз­ни», составляет неотъемлемую часть того комплекса представ­лений, которые уже в незапа­мятные времена сделали прялку средоточием размышлений о круговороте мира и о человече­ской жизни.

За последние  столетия ритм жизни человечества неизмеримо вырос, особенно в на­шем веке. Исторические измене­ния, которые в иные времена заняли бы сотни лет, совершаются сейчас буквально на наших глазах.    Искусство, о котором мы говорим, возникло и  достигло своего зенита, когда   человечество еще не «торопилось» жить. Многие поколения жили тогда в  рамках  одной формации, одной культуры. Чтобы выработалась традиция (ведь культура — это прежде всего традиция), требовались века. От поколения к поколению она укоренялась в сознании людей, была освящена многовековым прошлым.

Русская деревня исстари жи­ла землей. Земледельческий уклад породил не только идею «небесной воды», но и сельско­хозяйственную обрядность вооб­ще. Основой этих обядов был аграрный цикл: земля - семе­на - новые колосья. Существо­вание землепашца неотделимо от годичного круга солнца: вес­на и лето были связаны с пред­ставлением о жизни природы, зима же олицетворяла ее смерть. И засеянная хлебом нива, коло­сящаяся под лучами летнего солнца, была в сознании народа своеобразным синонимом поня­тия счастья. Этим и жила на протяжении многих веков на­ша Россия.

Подобному мировосприятию соответствовала и образная сис­тема народного искусства очень цельная и тонко разрабо­танная. О некоторых элементах ее мы уже говорили, нужно только добавить несколько слов о растительном узоре. Основное значение его - прославление жизненной силы природы, хва­ла плодородию земли.

Шли века, менялась жизнь, и многое стиралось в памяти на­рода. На рубеже XIX —XX сто­летий даже вышивальщицы не знали смысла большинства по­вторяемых ими изображений. Тайна их, казалось, навсегда скрыта в веках. Но ничто не исчезает сразу и бесследно. Что-то хранят в памяти народные мастера и поныне, некоторые традиционные образы продол­жают жить и в наши дни. Зада­ча ученых - расшифровать их. Время от времени нам это удается.

Многие образы, связанные с народными поэтическими воззрениями на мир и приро­ду, постепенно отходят в прошлое. На смену им приходит но­вая  эмблематика — обществен­ная и государственная. Но нет ли среди древних символов «вечных», отвечающих и сего­дняшним и завтрашним чая­ниям людей?

Конечно, есть. Скажем, солнце — чем не пример «вечной»  символики? Не   заслоненное тучами небо, хорошая пого­да, свет, а не тьма, наконец, тепло — вот с какими представ­лениями связано в нашем созна­нии солнце. Потому с самого детства оно становится для че­ловека символом хорошей, свет­лой, обогретой жизни. Он будет понятен людям всегда, поэтому древняя символика полно­стью не умрет. Может получить­ся даже наоборот: старые сим­волы по мере их разгадывания обретут как бы вторую жизнь.

Произведения народного творчества заняли достойное место в сокровищнице мирового искусства. Они бережно хранят­ся в музеях, экспонируются на выставках, публикуются в науч­ных статьях и художественных альбомах.

Народное искусство выра­ботало немало ценных художе­ственных принципов. Скажем, пропорциональность частей, гар­моничность их расположения от­носительно друг друга. Возьми­те ромбический узор - может быть, древнейший, зародивший­ся еще во времена палеолита -в XII—X тыс. до н. э. Простень­кий орнамент как будто... и в то же время какое в нем совер­шенство! Народное искусство, как и природа, отбирает только лучшее и отбрасывает лишнее. И лучшее шлифует столетиями, создавая действительно совер­шенное произведение. Так же и орнамент отрабатывался сотня­ми поколений. И в результате стал таким, что сразу действует на человека своей волшебной красотой и гармонией.

У древнего орнамента замеча­тельное прошлое и не менее ин­тересное будущее. Конечно, не­обходимо искать новые формы вещей и новые узоры. Поиски эти бывают удачными, но, к сожалению, не всегда. Нужны под­линный талант и тонкий вкус, чтобы из современных элемен­тов составить красивый узор. А вкус, кстати, оттачивается и вдумчивым изучением уроков народного искусства.

Могут быть использованы се­годня и сами старые образы. Надо лишь правильно понимать их и с чувством меры приме­нять. Обои, ковры, занавеси, скатерти, покрывала, полотен­ца — здесь всюду широко мож­но использовать народные моти­вы. Не нужно только слишком буквально, примитивно копиро­вать вещи старого быта.

Но бывает и обратное. Загля­ните в магазин сувениров - не все там порадует вас. Сейчас в моде резные и расписные прял­ки. Но делают их не так, как прежде: искажают полную глу­бокого смысла композицию, вы­брасывают важнейшие элементы орнамента. И почему именно прялку сделали сувениром - вещь, практически отжившую в городе свой век? В старом деко­ративно-прикладном искусстве как раз не было праздных ве­щей: каждая и нарядна, и не­обходима человеку. Бездумное и бездушное отношение порочит идею обращения к художествен­ному наследию родного народа.

Язык орнамента надо понимать. Хотя бы в некоторых пределах. Раз­глядывая загадочные узоры, воспроизводя их в альбомах, можно проникнуть в секрет вла­дычества орнамента над наши­ми чувствами — в тайну красо­ты. А во вдумчивом постиже­нии замысла древнего художни­ка скажется связь поколений.

Искусство орнаментации из­давна придавало простым быто­вым предметам более глубокий смысл.